INSIDE RONCHAMP THROUGH A DRAWING BY LOUIS I. KAHN

[EN] The main objective is to analyse Louis I. Kahn’s reaction on visiting Ronchamp in 1959, studying his sketch of the interior and comparing it with others by the architect and a similar sketch by Le Corbusier. The system to support the roof is explained through photographs and plans selected from the 514 relating to this project. The evident conclusion is that Le Corbusier adopted a structural system of a certain complexity to achieve an internal light in keeping with the religious nature of the building, something that, as can be seen from his sketch, did not pass unnoticed by Kahn.[ES] El objetivo fundamental es analizar la reacción de Louis I. Kahn al visitar Ronchamp en 1959, estudiando su dibujo del interior, comparándolo con otros del arquitecto y con un boceto similar de Le Corbusier. El sistema de apoyo de la cubierta se explica a partir de fotografías y planos seleccionados entre los 514 de este proyecto. La conclusión evidente es que Le Corbusier adoptó un sistema estructural de cierta complejidad para conseguir una iluminación interior acorde con el carácter religioso de la construcción, algo que "a la vista de su dibujo", no pasó en absoluto desapercibido para Kahn.Amado Lorenzo, A. (2011). EL INTERIOR DE RONCHAMP EN UN DIBUJO DE LOUIS I. KAHN. EGA. Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica. 16(17):80-89. doi:10.4995/ega.2011.8858089161

KAHN AND BARRAGÁN. Convergence in the Salk Institute plaza

[EN] Some thoughts about Luis Barragan's contribution to the plaza at Louis I. Kahn¿s Salk Institute. Various texts and testimonies are examined, analyzing the sketches made by both architects and their points of convergence for the creation of this space. It also considers the influence of the "Corbusian" concept of perceiving the landscape through architecture on Barragan¿s work.[ES] Consideraciones sobre la aportación de Luis Barragán a la plaza del Instituto Salk de Louis I. Kahn. Se relacionan diversos textos y testimonios, analizando los bocetos de ambos arquitectos y sus puntos de convergencia en la materialización de este espacio. Se plantea la influencia del concepto "corbuseriano" de la percepción arquitectónica del paisaje en la obra de Barragán.Amado Lorenzo, A. (2012). KAHN Y BARRAGÁN. Convergencias en la plaza del Instituto Salk. EGA. Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica. 17(19):126-135. doi:10.4995/ega.2012.1364SWORD126135171

Picasso and Le Corbusier. Parallels and divergences in their drawing

[EN] One can establish similarities and differences between Le Corbusier and Picasso when taking drawing as the reference point. Their methodical learning, influenced by mentors and art schools, was very different, conventional for Picasso and more avant-garde for Le Corbusier. The former drew what he saw, while the latter would analyse it before drawing. In a way, drawing marked their artistic fields and their own lives.[ES] Se pueden establecer afinidades y diferencias entre Le Corbusier y Picasso tomando como punto en común el dibujo. Su aprendizaje metódico, condicionado por mentores y escuelas de arte fue muy diferente, convencional en Picasso y más vanguardista en Le Corbusier. El primero dibujaba lo que veía, mientras que el segundo lo analizaba antes de dibujar. En cierto modo, el dibujo determinó sus disciplinas artísticas y su propia vida.Amado Lorenzo, A. (2018). Picasso y Le Corbusier. Paralelismos y divergencias en torno al dibujo. EGA. Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica. 23(34):212-225. doi:10.4995/ega.2018.10861SWORD2122252334ALLEN, H. Le Corbusier's formative years. Chicago: The University of Chicago Press. 1997BAKER, Geoffrey, 1996. Le Corbusier. The Creative Search. Londres: E&FN Spon.CASTRO, Xosé Antón, 2018. The Early Picasso (1891-95). A portrait by a Young Artist. Madrid: Jaime Eguiguren.CHAMOSO, Manuel, 1989. Isidoro Brocos, 1841-1914. Catálogo de exposición. A Coruña: Fundación Caixa Galicia.CURREY, Mason, 2013. Daily Rituals: How Artists Work. New York: Alfred A. Knopf.MARCHÁN-FIZ, Simón, 1987. Le Corbusier. La Caída de Barcelona. Madrid: Centro de Arte Reina Sofía.LE CORBUSIER, My Work, 1960. Londres: Architectural Press.OLANO, Antonio, Picasso íntimo, 1971. Madrid: Dagur.OLANO, Antonio, Picasso gallego, 1992. Santiago de Compostela: Ediciones El Correo Gallego.RICHARDSON, Picasso. Una Biografía. Vol. I, 1881-1906, 1995. Madrid: Alianza Editorial.WEBER, Heidi, Le Corbusier - The Artist. Zurich: Edition Heidi Weber

Architectural Indoor Analysis: A Holistic Approach to Understand the Relation of Higher Education Classrooms and Academic Performance

The influence of learning space on users has been broadly accepted and tested. However, the literature has focused on single factor research, instead of holistic approaches. Additionally, lower educational levels have been the focus of interest, while higher education is moving towards multi-method teaching. This paper focuses on how learning spaces for different purposes (practice and lecture rooms) may influence academic performance from a holistic approach of learning physical environment perception. For this, the iPEP scale (Indoor physical environment perception) is used and validated through Cronbach Alpha and Exploratory Factorial Analysis. Then, multiple linear regression is conducted. The results indicate that iPEP measures near to 63 percent of the construct, which is structured in six factors. Moreover, linear regression analyses support previous literature concerning the influence of learning physical environment on academic performance (R2 = 0.154). The differences obtained between practice and lecture room in terms of predictor variables bring to the light the need to diagnose learning environments before designing changes in educational buildings. This research provides a self-reported way to measure indoor environments, as well as evidence concerning the modern university, which desires to combine several teaching methods

Self-portraits of the architects

[EN] Getting deeper into the architect ́s personality to better understand their work, in the article we will be comparing Le Corbusier, Siza and Utzon ́s self-portraits thinking over their parallelism that are perceived between the perception of their own identity and the way they understand Architecture. A not so well known Borges ́self-portrait is also analyzed, which as, in another subjects as literature, confirms that the author ́s personality is also transmitted to his work[ES] Profundizando en el conocimiento de la personalidad de los arquitectos para comprender mejor su obra, en el artículo se comparan autorretratos de Le Corbusier, Siza y Utzon, reflexionando sobre paralelismos que se observan entre la percepción de su propia identidad y su forma de entender la arquitectura. Se analiza también un autorretrato poco conocido de Borges, que confirma cómo, en otras disciplinas como la literatura, la personalidad del autor también se transmite a su obra.Este estudio está vinculado al Proyecto de Investigación “Encuentros, intercambios y presencias en Galicia entre los siglos xvi y xx” (HAR2011-22899) y al “Programa de consolidación y estructuración de Unidades de Investigación Competitivas” (GRC2013-036)Amado Lorenzo, A. (2017). Los autorretratos de los arquitectos. EGA. Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica. 22(29):146-155. https://doi.org/10.4995/ega.2017.3353SWORD1461552229BORGES, Jorge Luis, 1972. El hacedor. Madrid: Alianza Editorial.BORGES, Jorge Luis. "Arte Poética", 1967-68. En Obra Poética. Barcelona: Planeta.CRUZ, Valdemar, 2005. Retratos de Siza. Oporto: Campo das Letras.Galván Desvaux, N. (2012). LAS CASAS SOÑADAS DE ALBERTO CAMPO BAEZA: NOSTALGIA. EGA. Revista de expresión gráfica arquitectónica, 17(20). doi:10.4995/ega.2012.1410HEYDEN, Thomas. Picasso’s One Liners, 1997. Barcelona: BSA.Maestre Galindo, C. E. (2014). Las caras de Kahn. EGA. Revista de expresión gráfica arquitectónica, 19(24), 116. doi:10.4995/ega.2014.1781Pereira Teixeira Da CUNHA, Nuno. Los dibujos de Álvaro Siza: anotaciones al margen. Tesis Doctoral. Madrid, 2007

Alejandro de la Sota. Thinking architecture, drawing the thoughts

[EN] Alejandro de la Sota (1913-1996) was one of the most outstanding architects in the xx century Spanish architecture. With the years, he became an iconic architect, with a constant experimentation and independence, without following fashions and new tendences. A series of general considerations are proposed hereby, supported by representative drawings, analysing how his personal approaches on architecture, drawings and life were coherent with the graphic evolution of his drawings. In spite of the fact that his drawings represent only a functional means to develop his projects, to be able to communicate his thoughts without any ´artistic´ pretension. His drawings, in its progressive and attractive simplification, as in architecture, ended up transmitting unmistakable features of his personality, from an initial prose to a graphic poetry.[ES] El arquitecto gallego Alejandro de la Sota (1913-1996) fue uno de los más significativos de la arquitectura española del siglo xx. Con el paso del tiempo se convirtió en un arquitecto “de culto”, entendiendo esto como el reconocimiento unánime a su independencia y experimentación constantes, sin seguir modas ni corrientes mayoritarias. Se proponen aquí una serie de consideraciones generales sobre su obra, apoyadas en dibujos representativos, analizando cómo sus planteamientos personales sobre arquitectura, dibujo y vida fueron coherentes con la evolución gráfica de sus dibujos. A pesar de que para Sota, éstos no son mucho más que una herramienta para desarrollar el proyecto, para comunicar su pensamiento sin pretensiones “artísticas”, sus dibujos, en su progresiva y atractiva simplificación, terminaron por transmitir, como su arquitectura, rasgos inconfundibles de su identidad, derivando desde una prosa inicial a la poesía gráfica.Amado Lorenzo, A. (2019). Alejandro de la Sota. Pensar la arquitectura, dibujar el pensamiento. EGA. Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica. 24(35):258-277. https://doi.org/10.4995/ega.2019.11552SWORD2582772435ÁBALOS, Iñaki, LLINÁS, Josep y PUENTE, Moisés (2009). Alejandro de la Sota. Barcelona: Fundación Caja de Arquitectos.ALLEN, Stan (2009). "Alejandro de la Sota, una apreciación". Alejandro de la Sota. Barcelona: Fundación Caja de Arquitectos, pp. 7-11.CASTELAO, Alfonso Rodríguez (1916) Algo acerca de la caricatura. Pontevedra: Estudio Tipográfico Viuda de Landín.CURTIS, William (1991) "Dúas Obras" Grial 109. Vigo: Galaxia, pp. 7-27.DE LA SOTA, Alejandro (1980). Conferencia en el Ciclo Modernidad y vanguardia. I Semana Cultural. ETS Barcelona (28 enero-2 febrero 1980). Alejandro de la Sota. Escritos, conversaciones, conferencias. Barcelona: Gustavo Gili, pp. 170-187.DE LA SOTA, Alejandro (1985). Alejandro de la Sota. Arquitecto. Barcelona: CRC Galería de Arquitectura.DE LA SOTA, Alejandro (1987a). Arquitectura 264-265 (enero-abril 1987).DE LA SOTA, Alejandro (1987b). Quaderns 172 (abril de 1987).DE LA SOTA, Alejandro (1989). "Vivienda para el doctor Arvesú". Alejandro de la Sota. Madrid: Pronaos.DE LA SOTA, Alejandro (1990). Entrevista con Sara de la Mata y Enrique Sobejano. Arquitectura 283-284 (marzo-junio 1990), pp. 152-161.DE LA SOTA, Juan (2013). Alejandro de la Sota. Caricaturas. Madrid: Ediciones Asimétricas.DE LLANO, Pedro (1995). O nacemento dunha arquitectura. Pontevedra: Deputación Provincial de Pontevedra.GALLEGO, Manuel, PORTELA, César y DE LLANO, Pedro. (1990). "Conversación con Sota". Grial 109. Vigo: Galaxia.LÓPEZ-PELÁEZ, José Manuel (1995). "Caricaturas. Sobre los dibujos de Alejandro de la Sota" Circo 26. Madrid: Mansilla, L., Rojo, L. y Tuñón, E.PUENTE, Moisés (2002). Alejandro de la Sota. Escritos, conversaciones, conferencias. Barcelona: Gustavo Gili.RODRÍGUEZ CHEDA, José Benito (1994). Alejandro de la Sota. Construcción, Idea y Arquitectura, Santiago de Compostela: COAG

THE LIBRARY OF AN ART NOUVEAU ARCHITECT

[EN] The architectural Art Nouveau of the early twentieth century in countries such as Spain, and particularly in the more peripheral cities such as A Coruña, was clearly influenced by the Vienna Sezession. The figure of Otto Wagner, and in particular the influence of publications about his work, and that of his followers, on the Madrid and Barcelona schools of Architecture was fundamental. An analysis of the library of the architect Julio Galán, who designed several of the most important works of architecture in A Coruña, confirms these influences[ES] El Modernismo arquitectónico de principios del siglo XX, en países como España y en particular en ciudades periféricas como A Coruña estuvo claramente influido por la Sezession vienesa. Las figura de Otto Wagner y en particular la influencia de las publicaciones especializadas sobre su obra y la de sus discípulos en las escuelas de Arquitectura de Madrid y Barcelona fueron fundamentales para este fenómeno. El análisis de la biblioteca de un arquitecto como Julio Galán que proyectó varias de las obras de arquitectura más importantes de la ciudad, confirma dichas influenciasAmado Lorenzo, A. (2016). La biblioteca de un arquitecto modernista. EGA. Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica. 21(28):126-135. doi:10.4995/ega.2016.3362SWORD1261352128López VÁZQUEZ, José Manuel, 1981. Galicia Eterna. La Arquitectura Gallega Contemporánea. Barcelona: Nauta.RÁFOLS, Josep Francesc, 1949. Modernismo y Modernistas. Barcelona: Destino

El trazado de la elipse en la pintura hasta Caravaggio

[EN] The circle is present in a great number of elements in our environment. As it has to be seen in perspective, is perceived by the eye as a perfect ellipse, one can assure that the latter is the most frequent in architecture, art and engineering. Besides, apart from other geometry simple forms, its drawing even using tools as compasses or templates, conveys an important complexity. To revise the innumerable quantity of ellipses that have been drawn and painted since ancient times, confirms that making the as it should be, free handed, is practically impossible.The article studies the drawing of the ellipse in the western art until the xvii century. It starts from the Giotto’s experiences and studies on Durero’s chronicles to eventually analyse as a representative selection of painters (Campin, Leonardo or Raphael) who faced the issue without managing to resolve it, unlike Caravaggio who, in a way, was the only one to achieve it (Figs 1 and 2).[ES] El círculo está presente en infinidad de elementos de nuestro entorno. Debido a que, visto en perspectiva, es percibido por el ojo como una elipse perfecta, no es descabellado afirmar que esta última es la curva más frecuente en la arquitectura, el arte o la ingeniería. Además, a diferencia de otras formas geométricas simples, su trazado, aún con la ayuda de herramientas como compases o plantillas, conlleva una complejidad importante. Repasar la innumerable cantidad de elipses dibujadas y pintadas desde la antigüedad, confirma que hacerlo con exactitud, a mano alzada, es prácticamente imposible. El artículo estudia la problemática del trazado de la elipse en el arte occidental hasta el siglo xvii. Se parte de la experiencia de Giotto y de los estudios acerca de las cónicas de Durero, para analizar posteriormente cómo una selección representativa de pintores (Campin, Leonardo o Rafael) se enfrentaron a la cuestión sin conseguir resolverla, a diferencia de Caravaggio quien, de alguna manFraga, F.; Amado Lorenzo, A.; Colón Alonso, M. (2020). The drawing of the ellipse in the painting until Caravaggio. EGA Expresión Gráfica Arquitectónica. 25(38):112-125. https://doi.org/10.4995/ega.2020.11420OJS1121252538BACCARI, Ada, 2010, A Brief Outline. Accademia Nazionale dei Lincei, Roma.CHING, Francis D.K. 1999. Dibujo y proyecto. Barcelona: Gustavo Gili.DE SIMONI, Luigi; DE SIMONI, Pietro, 1992. Spazio Prospettico. Roma: Bonacci.DURERO, Alberto, 2000 [1525]. De la medida. Madrid: Akal.GENTIL, Jose Mª, 2011. Sobre la supuesta perspectiva antigua. Sevilla: Secretariado de Publicaciones de la Universidad de Sevilla.GOMBRICH, Ernst H., 1995 [1950]. La historia del arte. Madrid: Debate.KIRCHER, Athanasius, 1650. Athanasii Kircheri Fvldensis e Soc. Iesv presbyteri Mvsvrgia vniversalis: Ars magna. Roma: Jacobus Viva.LANGDON, Helen, 2010, Caravaggio, Edhasa, BarcelonaPANOFSKI, Erwin, 2005 [1943]. Vida y arte de Alberto Durero. Madrid: Alianza Forma.RUSKIN, John, 1999 [1857]. Técnicas de dibujo. Barcelona: Laertes.VASARI, Giorgio, 1906 [1550]. Le opere de Giorgio Vasari. Florencia: Sansoni.VILLANUEVA, Lluis, 1996. Perspectiva lineal. Su relación con la fotografía. Barcelona: UPC.WRIGHT, Lawrence, 1985. Tratado de perspectiva. Barcelona: Stylos

The digital draughtsman. Freehand drawing on digital tablets

[EN] The emergence of the digital tablets around 2010 as an alternative to the laptop originated a technological revolution in the relation with users and the information technology. The development of specific drawing applications for these new devices has meant an unexpected new implement for today draughtsmen.[ES] La aparición de las tabletas digitales hacia 2010 como alternativa a los ordenadores portátiles supuso una revolución en la relación de los usuarios con los dispositivos informáticos. El desarrollo de aplicaciones de dibujo específicas para estos nuevos dispositivos ha supuesto además, para los dibujantes, una inesperada y novedosa herramienta de expresión gráfica.Este artículo se realizó dentro del «Programa de Consolidación e Estructuración Redes» (R2014/024)Amado Lorenzo, A.; Fraga López, F. (2015). El dibujante digital. Dibujo a mano alzada sobre tabletas digitales. EGA. Revista de Expresión Gráfica Arquitectónica. 20(25):108-119. doi:10.4995/ega.2015.3330108119202

Repercusión de la formación investigadora en la producción científica de Expresión Gráfica Arquitectónica indexada en SJR

The research role evaluation systems of the Spanish university teaching staff focus on the scientific paper as a unit for measuring progress in an area of ​​knowledge. Studies covering many areas may provide biased and conflicting results. Architecture is evaluated together with engineering without considering their technical or artistic aspects. This study seeks to identify the SJR scientific production of the Architectural Graphics area teaching staff of ​​all the Spanish public architecture schools (n=292), and if it is related to the degree of doctor and the academic figure. For this, descriptive, comparative and inferential statistics are used. The results have revealed low publication rates and an increasing trend in the last decade, as well as a direct relationship between better publication rates with research training and the academic rank.Los sistemas de evaluación del rol investigador del profesorado universitario español se centran en el artículo científico como unidad de medición de los avances de un área de conocimiento. Se ha constatado que los estudios globales pueden proporcionar resultados sesgados y contradictorios. En España, la arquitectura se evalúa junto a las ingenierías sin considerar sus vertientes técnicas o artísticas específicas. Este estudio se centra en conocer la producción científica en SJR del profesorado del área Expresión Gráfica Arquitectónica de todas las escuelas de arquitectura públicas españolas (n=292), y si ésta se relaciona con el grado de doctor y la figura académica. Para ello se utilizará estadística descriptiva, comparativa e inferencial. Los resultados revelan índices de publicación bajos y una tendencia de crecimiento en la última década, pudiéndose relacionar los mejores resultados con la formación de doctor y figura contractual